本文轉自：文匯網

(資料圖)

眼下，線上演唱會這股熱潮，正在從資深歌手“回憶殺”，發展出多類型歌手、多平臺渠道、多展示形態的格局。近日，青年歌手華晨宇與鹿晗相繼宣布召開線上音樂會。其中，9月25日晚上線的華晨宇“火星樂章”音樂會將創新性地嘗試使用電影紀實、分屏LIVE切割等視覺效果，配合交響樂、合唱團、合奏等形式，為線上演唱會帶來新的視聽體驗。

而另一邊，資深唱將依然是不變的“流量密碼”。中秋假期，周華健的演唱會上線TME四大平臺和微信視頻號，觀看總人次超過3.5億。這一數據，與一周前劉德華首場抖音線上演唱會相當。在往前數一個月，梁靜茹、陳奕迅在抖音平臺的線上演唱會觀看人次均破億次。

線上演唱會不斷被刷新觀演人次紀錄、翻新樣態玩法，印證著其市場熱潮絕不是“曇花一現”，也印證了演藝產業向線上拓寬的發展方向。根據今年8月中國演出行業協會網絡表演（直播）分會等聯合發布的《中國網絡表演（直播）行業發展報告（2021-2022）》數據顯示，網絡直播用戶規模達7.16億，其中演唱會直播的用戶規模已破億。如此規模，除了填補暫時被壓抑的“線下演唱會”消費需求，更有望開拓出更大量級的新市場。在上海音樂學院教授陶辛看來，線上演唱會爆發式發展的同時，無論其歌手類型、呈現方式如何變化，并沒有改變人們對于演唱會的根本訴求——共同參與的儀式感。所以，線上演唱會如要成長為與線下演唱會并駕齊驅、互相補充的存在，就要圍繞“在場感”做出進一步的創新和探索。

撕下“替代品”標簽，線上演唱會“唱”出專業與誠意

對比此前周杰倫演唱會錄播、孫燕姿“線上唱聊會”等形式，“線上演唱會”有了更多呈現樣式。就拿此前劉德華、周華健與李健的三場線上演唱會來說，在打出“情懷牌”之余，更注重呈獻更專業而獨特的觀演體驗。

劉德華的做法是“復刻”線下演唱會的震撼視聽。他的此次演唱會選址在一家大型攝影棚，其規模雖然不能與線下演唱會動輒萬人規模的場館相比較，但從舞臺搭建、燈光舞美來看，其效果絲毫不輸線下品質。演唱至《冰雨》時，劉德華仿佛坐在半山腰的休息區，多媒體大屏呈現夜幕降臨的山景，一輛真實老式轎車停在身后。當“冷冷的冰雨在臉上胡亂地拍”副歌響起，雨水傾瀉而下，讓評論區觀眾直呼“氛圍感拉滿”。

周華健更將場景與歌曲主題緊密結合。比如天臺舞臺致敬自己的偶像披頭士，呼應其1969年在屋頂舉行的謝幕演出，他演唱了一首《你現在還好嗎》。此外還有民謠餐吧、地屏舞臺等場景，將《漂洋過海來看你》《我把人生唱成一首歌給你》等新老作品唱出了沉浸感、故事感。

而李健則在戶外玩起了“不插電”。阿那亞山谷音樂廳里，原聲樂器在環境中產生自然回響。“每當雪花綻放，心也跟隨飛舞，曾經的候鳥如今身在何處，在那遙遠地方燈火依然昏黃，卻無數次照亮我的夢鄉”，這樣歌聲與鳥鳴風聲流水互相應和，網友由衷感慨，“不愧是音樂詩人”。緊接著，他又將演唱會開到了甘肅張掖，在七彩丹霞的獨特地貌中演唱。可以說，這樣清新的線上演唱會風格，也與李健空靈剔透的歌聲與悠揚的歌曲旋律相得益彰。

李健把戶外演唱會開到了張掖的七彩丹霞

如果說視聽體驗的升級，給觀眾帶來的是專業感，那么線上演唱會的開放與交互性，也為觀眾帶來更親近的體驗。“歌手在線上演唱會上說了什么”，也為演唱會帶來了更廣泛的二次傳播與發酵。比如在演唱自己第一首參與創作的歌曲《如果你是我的傳說》時，劉德華坦言，這首歌原本是為自己主演電影《天若有情》專門準備的。盡管當年遺憾“落選”，可多年后，這首歌卻被很多人誤認為是電影主題曲。這樣的勵志故事，也成為線上演唱會獨特的“記憶點”，引發大眾更強烈的情感共鳴。

如何升級為“互補品”？在場感是破題關鍵詞

回溯“線上演唱會”的探索歷程，其走過了很長的一段路。早在2004年，歌手劉若英就舉辦了國內第一場線上演唱會。此后，汪峰、王菲等諸多主流歌手均有相關嘗試。在業界人士看來，此前之所以沒能形成規模，一方面在于已有的線下市場增長勢頭迅猛，模式成熟收入可觀；另一方面，以歌手而非平臺為核心的推動力有限，不足以改變大眾的觀演習慣。因而在2020年以前，線上渠道仍停留在線下演唱會“附屬品”的階段——主要以同步直播付費觀看的方式呈現。哪怕有VR、全息、4K等線上所特有的技術作為賣點，但也主要圍繞提升觀眾“沉浸感”，去模擬、逼近現場體驗而展開。所以，在以資深歌手自帶的“情懷濾鏡”堆高線上演唱會人氣過后，如何提供、甚至創造新的“在場感”，成為破題的關鍵。

直播彈幕評論的引入，為線上創造“在場感”提供了新的思路——與不曾謀面的陌生人，為同一首歌點贊留言，便是互聯網“天涯共此時”的獨特。

賈斯汀·比伯的虛擬演唱會海報

更進一步，“虛擬演唱會”則通過更具“網感”的打開方式，顛覆大眾對線上演唱會的既有認知，締造全新的“在場感”。2020年，饒舌歌手特拉維斯·斯科特就在網絡游戲《堡壘之夜》，以虛擬形象與玩家共同完成了一場“游戲里的演唱會”。次年，賈斯汀·比伯的“元宇宙演唱會”體驗更加多元。比伯通過身著動態捕捉服，令屏幕里虛擬形象與他的表演的實時同步。而觀眾則可以通過ZOOM攝像頭將自己“投影”到比伯表演的虛擬背景墻上，與偶像“同框”。國內也有相關嘗試。騰訊旗下TMELAND打造的國內首個虛擬說唱演唱會吸引超過700萬人次觀看。多元發展格局下的線上演唱會，或將為演藝產業發展帶來新增長極。

作者：黃啟哲

編輯：郭超豪

圖：演唱會均演出方供圖

關鍵詞： 虛擬形象 觀眾帶來